唐寅款“山水图”
唐寅（唐伯虎，1470年3月6日-1524年1月7日），字伯虎，又字子畏，号六如居士，桃花庵主、逃禅仙吏等，南直隶苏州府吴县人，明代著名画家、文学家，“吴门四家”之一，“吴中四才子”之一。
唐寅的先祖是前凉陵江将军，晋昌郡太守唐辉，所以唐寅也常在自己的书画上题名，“晋昌唐寅”的落款。隋唐时期其祖唐俭跟随李渊起兵，受封“莒国公”，所以唐寅也自称“鲁国唐生”。到了明代，其祖唐泰任兵部车驾主事，死于土木堡之役。唐泰的后代子孙多散布在苏州吴县白下、桥里间一代。唐寅也正是出生在这一带，其父唐广德经营一家小酒馆。
他诗画双绝，人物画色彩艳丽清雅，体态优美，亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。
唐寅作品由于年代久远已经存世不多，以前多散传于民间，解放后各大博物馆多注意收藏，但流入海外亦多。从80年代末始，世界两大拍卖行开始经营出售其作品。由于他在人们心 中有很高的知名度，所以许多人愿意花重金收藏其作品。
唐寅山水画的艺术成就，一方面在于打破门户之见，对南北画派、南宋院体及元代文人山水画兼收并蓄，主要学习了南宋李唐、刘松年的院体画派，兼学宋人笔法严谨雄浑、风骨奇峭的风格。同时参合马远、夏圭的构图和笔墨技巧，并广泛地涉猎北宋李成、范宽、郭熙和元代的黄公望、王蒙诸大家，融会贯通，逐渐形成自己的风格。画面布局严谨整饬，造型真实生动，山势雄峻，石质坚峭，皴法斧劈，笔法劲健，墨色淋漓。另一方面，对自然山川有着亲身的体察和真实感受。代表作品有《落霞孤鹜图》、《春山伴侣图》、《虚阁晚凉图》、《杏花茅屋图》等。
唐寅的绘画作品融宋代院体技巧与元人笔墨韵味为一体，呈现出劲峭而又不失秀雅的品貌风骨。构图简约清朗，画面层次分明，疏密有致，用笔清隽，纤而不弱，力而有韵，寓有刚柔相济之美。墨色淋漓多变，和泽有神；意境平淡朗逸，清雅幽丽，超凡脱俗。
唐寅水墨写意花鸟，墨韵明净、格调秀逸洒脱而富于真实感。代表作为《枯槎鸲鹆图》，构图用折枝法，枯木枝干由右下方向上弯曲伸展，枯笔浓墨，苍老挺拔。以积墨法画一只栖于枝头的八哥，秃笔点叶，一两条细藤，数笔野竹。右上角题诗为：“山空寂静人声绝，栖鸟数声春雨馀。” 以书法人画，以写代描，笔力雄强，造型优美，笔墨疏简精当，行笔挺秀洒脱。《雨竹图》，画面以二组浓叶为主枝，后出淡叶，再出叶数笔以相呼应，叶均向下急趋，一派雨打竹叶之势。 另有《墨梅图》、《风竹图》、《临水芙蓉图》、《杏花图》等。
唐寅少年好学，15岁便进为府试生员。大约在此前后开始学画。最早的记载是1486年吴中名士周诒为母亲楼夫人祝寿，延请唐寅为其母居所贞寿堂作《贞寿图》，上有吴一鹏（明正德年官至礼部侍郎）题款：“岁丙午正月，子畏止十七，而山石树枝如篆籀，人物衣褶如铁丝，少诣如是，岂非天授。”显然唐寅在少年即展露绘画天才。
我认为唐寅山水画风主要分为三个阶段：
第一阶段：学画至师从周臣前（大约是17至30岁）。此阶段主要受沈周影响，用笔细腻，构图紧密，如1498年所作《双松飞瀑图》，涧间双松出枝疏朗，芭蕉与人物都与沈周早年的画风相似，山石用短披麻皴，绵密工整，是沈周早年的“细沈”风格。同样1499年所作《山水卷》用双勾法勒出树干，树叶间用夹叶法与胡椒点法，山石折缝处缀以细小点苔，这些都是沈周、杜琼（沈周之师）常用手法。尤其是唐寅的《花溪渔隐图》，松屿之间，一舟垂钓，用笔圆婉自然，用墨雅淡而湿润，是十分典型的元代文人画风。
第二阶段：拜师周臣以后。至今未见唐寅何年师从周臣的资料，但肯定是在31岁以后。因为这时期唐经历了人生的重大转折，先是京都科场案被罢黜，回苏后遭家庭变故，后又离家远游浙皖闽湘赣五省。此时，他对仕途已经绝望，只能另谋出路，专心致志跟周臣学画。周臣虽居吴门，却是与“浙派”代表人物戴进齐名的“院体派”画家（“吴门四家”中唐寅、仇英二家咸出其门），因此，唐寅师从周臣后，宗南宋画院风格，如他的《溪山渔隐图》，山石学南宋李唐，用大斧劈皴，坚硬凝重，松树虬枝交柯，松叶用宋人常用的“金钱松针法”，坚挺细密，涧下流水是马远勾线划波式，线条有弹性且富装饰味。同样在《春游女几山》中，山石刚劲峻拔，笔墨俱出李唐、刘松年一系，前景古松三株相映成趣，中景阜岗侧列，廊阁依山，后景为环湖的高山、低丘，连绵起伏，用的是宋人常用勾染相辅的笔法。
唐寅这类风格的画，还有《茅屋风清图》《雪山行旅图》《高山奇树图》《清溪松荫图》《看泉听风图》《抱琴归去图》《函关雪霁图》《晴色湖光图》等等，这些作品的皴法基本是小斧劈，皴笔厚重，明暗清晰，画面上往往远山迎面如石碑，形势突兀，有的山腰用勾云以烘托出山的高峻，有的山涧瀑布奔流急泻，有的松树穿插在岩壁之间，而树后山体皴笔轻而淡，逐渐消失在云间。这正是宋院画家（尤其是马远、夏圭）绘画的风格特点。由于这类画占了唐寅山水画创作的很大部分，因此，很多人误以为这就是唐寅山水的主流风格。
第三阶段：大约是唐寅44岁前后。这个时期，命运多舛的唐寅又经历了一系列的变故。他先是被宁王朱宸濠重金聘到南昌，旋又装疯逃回苏州。不久宁王因谋反而被镇压，唐寅险陷政治漩涡而遭杀身之祸。唐从此不出远门，在桃花庵里过着“醉酒狂舞”的放浪生活。
此时他的绘画，山峦形状不似周臣那般坚硬，较为转折多姿，树木、屋舍、溪流、山道等布置更为巧妙，转笔较为圆浑灵活，不似宋人那般峻刻。从此唐寅逐渐脱离院画范畴，呈现出独特的个人画风。如《落霞孤鹜图》是他从南昌返苏后的作品，此作章法与前述的《春游女几山》如出一辙，但用笔较前者有了很大的变化，滕王阁之台座用界画笔法出之，透视与比例准确到位，近景与远景的山石均用长披麻皴，更显圆润华滋。与《春游女几山》表现同一对象的《山路松声图》（画的也是女几山景色）是唐寅最具个人风格的代表作，正德十一年（1516）原任吴县知县的李经被提拔升任户部主事，赴京前唐寅绘此画相赠。
因当时苏州府分吴县、元和县、长洲县，唐寅居所桃花坞属吴县辖治，所以唐寅题款“治下唐寅画呈李父母大人先生”，上钤“逃禅仙吏”，可知是他晚年归心佛禅后的作品。图中近景巨松三株，盘根错节，飞瀑一湾，自山窝松隙直泻而下，瀑流下有桥接两岸，使山径相通，一高士立桥观泉，一童子抱琴相随，山石虽取法李唐，但唐寅改变了院画常用侧锋大块石面勾斫之法，而是中侧锋兼用的线皴，间小面积点斫，使山势作曲线变幻，在明暗处理上也脱去周臣块面厚重的面貌，用水墨晕染，黑中存白，明暗传递，既形象地表现山岩硬峭的质感，又蕴含秀润的雅逸之气。与此同样风格的还有《春山伴侣图》《草堂话旧图》《暮春林壑图》等。虽然由于唐晚年健康状况不好，这个时期的作品数量上要比第二阶段少得多，但这些作品正是吴门画派清新雅逸的典型风格。
唐寅早期绘画，“远攻李唐”、“近交沈周”。早期拜吴门画派创始人沈周为师。沈周和周臣都是当时苏州名画家，沈以元人画为宗，周则以南宋院画为师，这是明代两大画派，唐寅虽师周臣，却有胜蓝之誉。 唐寅兼其所长，在南宋风格中融元人笔法，一时突飞猛进，以至超越老师周臣，名声大振。 唐寅画得最多也最有成就的是山水画。唐寅足迹遍布名川大山，胸中充满千山万壑，这使其诗画具有吴地诗画家所无的雄浑之气，并化浑厚为潇洒。
他的山水画大多表现雄伟险峻的重山复岭，楼阁溪桥，四时朝暮的江山胜景，有的描写亭榭园林，文人逸士优闲的生活。山水人物画，大幅气势磅礴，小幅清隽潇洒，题材面貌丰富多样。 由于唐寅作画很少在画上注明年份，且他的画风变化也不很有规律，所以很难推测他作画的时间，也就难以按照时间来划分他的画风变化进程。 唐寅在拜周臣为师后，主要是宗南宋院体，但其画有时也有与沈、文画风相近的作品，如《南游图》。这是唐寅三十六岁时当琴士杨季静离开苏州时赠送给他的。 唐寅擅长写意花鸟，活泼洒脱、生趣盎然而又富于真实感。传说唐寅所作的《鸦阵图》挂在家中，有一天有数千只乌鸦纵横盘旋在屋顶，恍若酣战，堪称奇绝。
艺术点评：
此幅作品画面上描绘的是奇峰杂木、山坞人家、溪水湍流、穿行山涧、绿树迎风。一人骑驴行进在山路上，正朝深山中的草堂院落奔去。盘曲的小路连接着临流危桥和谷间小屋，其间骑驴归家的士人，表现了文人隐逸的思想情趣。此画构图简约清朗，画面层次分明，疏密有致，用笔清隽，纤而不弱，力而有韵，寓有刚柔相济之美。墨色淋漓多变，和泽有神；意境平淡朗逸，清雅幽丽，超凡脱俗。唐寅画笔初出周臣，上追李唐，后渐变其法，由坚挺方硬的刮斫转向秀逸的勾皴，且时以长披短拂出之。此图画法熟练，石皴和树干都用湿笔中锋，把大斧劈皴变为带水长条皴，秀润缜密，挥洒自如，已展现出唐寅独特的用笔格调。 唐寅书画的贡献，还表现在其他方面，比如深化了文人画的题材内容，促进了山水、人物、仕女、花鸟各科的全面发展，加强文人画自我表现意识等，都给后世造成深远影响。具有很高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！
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