康熙御制款“黄地珐琅彩花卉纹碗”一对

       珐琅彩为中国陶瓷史上最为璀璨的一颗明珠，康熙一朝创烧瓷胎珐琅彩器，选珠山御窑白腻素胎，烧成于紫禁城内养心殿侧造办处中，专为帝王御用，存世稀少，至为珍贵。

      彩料及绘画均吸收西方工艺技法，题材甚具异域西洋意趣，并化裁宫廷院画风致，画法着重写真自然，以光影明暗营造质感、深度及透视，彩料明丽凝腻，气息妍美清新，其品质精绝，惊艳古今，焕发彩瓷魅力之新姿采，下启雍干御窑华丽彩瓷之先声，为清代彩瓷之冠。

      珐琅：珐琅，又称“佛郎”“法蓝”“琺瑯”，是一外来语的音译词。珐琅的基本成分为石英、长石、硼砂和氟化物，与陶瓷釉、琉璃、玻璃（料）同属硅酸盐类物质。中国古代习惯将附着在陶或瓷胎表面的称“釉”；附着在建筑瓦件上的称“琉璃”；而附着在金属表面上的则称为“珐琅”。金属胎珐琅器则依据在制作过程中具体加工工艺的不同，可分为掐丝珐琅器、錾胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。

       四季花卉纹，植物纹的一种。明清瓷器上较为多见。因时代不同，纹饰的花卉有所不同，明代初期多用牡丹、石榴花、茶花、菊花，也有茶花、牡丹、莲花、菊花组合的，清代则多以水仙、荷莲、菊花、梅花合绘。寓意一年四季繁荣昌盛。

       纹样为器物上的装饰花纹的总称。传统纹样，作为中国传统文化之一，具有几千年的悠久历史。一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终口通过这些图案r我们不仅可以看出不同时期的工艺水平、审美倾向。也可以看出不同时期的风俗习惯。它既代表了中华民族的悠久历史.也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。

      花卉纹样作为传统纹样的重要组成部分在各个历史时期有不同的意蕴和形态。中国历来的花卉纹样蛇紫嫣红，风姿绰约。并以简洁明朗的形态出现在传统工艺美术中，主要有牡丹、白玉兰、菊花、莲花、桃艳、百合、万年青、芍药等。传统花卉的题材多种多样，成为各种装饰艺术的主要装饰纹样。它们以优美而独特的形态独领风骚，具有很高的观赏价值与实用价值。受到人们的喜欢，并在长期的历史沿革与演变中.形成自己独树一帜的风格与特点。

        黄釉：低温黄釉瓷器创烧于明洪武时的景德镇官窑，以后各朝多有烧造。以黄釉瓷器均采用两次烧成，即先高温烧成涩胎或素白瓷，然后施黄釉，再入窑经850-900℃烘烧而成。由于黄釉瓷器常以浇釉法施釉，故有“浇黄”之称。对于颜色娇嫩如鸡油者，人们又称之为“娇黄”或“鸡油黄”。统观历史上的黄釉瓷器，以明弘治朝之产品最受称道，被视为黄釉瓷器的典范。其釉面光洁，釉色浅淡娇嫩。从故宫博物院收藏的诸多弘治黄釉瓷器来看，其呈色几无差异，表明当时黄釉瓷器烧造技术之娴熟。

         康熙御制所指的都是康熙年烧造的瓷器。在古代我国被习惯性的尊称为天国，地大物博，什么都有，什么都不缺，一个大字足以见证当时的统治者十足的信心。据文献记载，康熙十九年才正式于景德镇御器厂烧造御用瓷器。康熙宫窑款，以青花钴料书写为多，其次为珐琅彩款，印款和刻款较少。其中青花书写款，青花呈色纯正明艳，深沉于釉面之下，具有典型的时代特征。

艺术点评：

     此碗撇口，弧腹，腹部略下垂，圈足，圈足内施白釉。胎质精细，釉彩凝厚鲜亮。器底署红料彩“康熙御制”双行四字楷书款，外围红料彩双方栏。碗里光素无纹饰。外壁自足端至口沿均以明黄料为地，色泽浓郁， 此碗所绘纹饰工整细腻，其花形饱满，气味芬芳，各色纷呈，色泽艳丽，自古以来受到人们的喜爱，是装饰美术中的常见纹样，画面色彩鲜艳夺目。珐琅彩瓷器为名贵的宫中御用瓷器。“黄”与“皇”谐音，故以黄色象征皇家的尊贵，黄色瓷器亦只限于御用。具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！

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