“雍正年制”款珐琅彩缠枝花卉纹双兽耳赏瓶

         清朝 第五位皇帝（1722年—1735年在位），定都北京后第三位皇帝。曾自号破尘居士、圆明主人，年号雍正。康熙帝第四子，母为孝恭仁皇后（即德妃乌雅氏），生于北京紫禁城永和宫。

           在中国的制瓷历史上，最鼎盛的时期莫过于清代，清代既传承了明代的青花、五彩，又在其基础上开创了珐琅彩、珐琅彩和古铜彩等多种彩瓷技术。从景德镇的瓷器生产工艺上就得以见证，在康熙、雍正、乾隆时期，景德镇瓷艺达到鼎盛，出现了众多造型独特、风格鲜明的精美瓷器，不仅器型相当丰富，珐琅彩瓷是仅见于康、雍、乾三朝一种极名贵的宫廷御用瓷，是清代唯一在皇帝直接授意下创烧的，其艺术风格适应皇室富贵华丽的装饰需求，较之于当时流行的斗彩、五彩瓷更具魅力。在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平，被喻为“官窑中的官窑”。

          珐琅彩瓷的正式名称应为“瓷胎画珐琅”。是国外传入的一种装饰技法，后人称“古月轩”，国外称“蔷薇彩”。是专为清代宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，部分产品也用于犒赏功臣。据清宫造办处的文献档案记载，其为康熙帝授意之下，由造办处珐琅作的匠师将铜胎画珐琅之技法成功地移植到瓷胎上而创制的新瓷器品种。

         绘制珐琅彩的颜料要从欧洲进口。 雍正 即位后，开始拨专款专项用于研发珐琅彩颜料，终于在雍正六年的七月研发成功，由于是皇室专用器物，所以不计成本的烧制。在雍正朝以后，在位皇帝中很难有烧制如此精美珐琅彩瓷器的实力，不仅能自炼出与原先进口颜料一样的颜色，还大大丰富了颜色的种类，这一研究成果使雍正朝的珐琅彩瓷器制作有了突飞猛进的发展。

        古人喜用谐音表意，常在彩色质地中用各种颜色绘制各式各样的织锦纹、丝绸纹和其他花纹，花纹中又添绘各式各样的缠枝花和其他图案，该画法叫“锦上添花”。

        缠枝纹是中国古代传统纹饰之一。作为瓷器上最常见的纹样。盛行于元代以后。明代或称为“转枝”，以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，变化无穷。缠枝莲、缠枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。缠枝纹还是我国传统青花瓷中最主要与最具特色的装饰纹样之一，它最早出现于元青花中，到了明清两代，不论是官窑还是民器，比比皆是，从而成了青花工艺的最重要装饰语言。除瓷器外，缠枝纹还广泛用于各类艺术品中，如传统的插屏，其雕刻牙板几乎都用缠枝纹，而由插屏造型衍的“南京钟”更是离不开缠枝纹，因为对于一种计时器来讲，生生不息，万代绵延是最贴切不过的了。 缠枝纹之所以具有强盛的生命力，还在于它的变化多端，婉转多姿，它与不同的花卉组成不同的纹饰，常见的形式有“缠枝莲”、“缠枝菊”、“缠枝牡丹”、“缠枝葡萄”、“缠枝石榴”、“缠枝百合”、“缠枝宝相花”，以及“人物鸟兽缠枝纹”等。

艺术点评：

        此藏品器底有“雍正年制”四字两行楷书款。内外施釉，瓷质细润，彩料凝重，画工精致，色泽鲜艳明丽，颈部两侧瑞兽耳源自上古青铜器装饰，修胎规则，完整无缺， 整器高贵典雅，制作技艺高超，装饰法独特，纹饰生动逼真、精美，口部、腹部、及足部，分割点比例对称，足底老旧，釉面迷人，艺术感极强，显示出技术的娴熟，具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！

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