“康熙御制”款红地珐琅彩富贵纹碗

      珐琅彩瓷是在五彩瓷的基础上，借鉴了明代中期引进的铜胎画珐琅的工艺技术而开发出来的，因而又称瓷胎画珐琅。珐琅彩瓷堪称康、雍、乾三代帝王挚爱的“内廷秘玩”，是“庶民弗得一窥”的御用品。它瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳，血统高贵，细如毫芒，是历代最受藏家青睐的瓷器之一，与宋汝瓷、元青花并驾齐驱，被称为“世界上最奢侈的艺术品”。

         珐琅彩瓷启始于康熙末年，全盛于雍、乾两朝，乾隆中期以后逐渐销声匿迹。17世纪初，当法国传教士第一次将画珐琅器贡奉康熙皇帝时，康熙皇帝被它优美的造型，绚丽的色彩深深吸引，即刻决定把珐琅这种新型装饰效果，移植到他最爱的瓷器上。由此规定，所需白瓷胎由景德镇御窑厂特制，解运至京后，所需图式由造办处如意馆拟稿，经皇帝钦定，再由宫廷画师依样画到瓷器上，最后在清宫造办处彩绘、彩烧。但是，在瓷质坯上用珐琅彩釉进行绘画，比起铜胎上作画难度大很多，入窑后烧造时间极难掌握。因此，经过反复实践，直到康熙末年1720年，瓷胎画珐琅才烧制成功，最终了却了康熙帝长达30年的夙愿。

        康熙时期的珐琅彩瓷器因处于初创阶段，从色彩搭配、纹饰布局到款识内容和样式，均摹仿当时铜胎画珐琅效果。由景德镇御窑厂提供的白瓷，一般仅在器物的里面和圈足内施釉，器物的外壁则涩胎无釉，这就是人们所俗称的“反瓷”。外壁画面大多以淡黄、深蓝、胭脂红、豆绿、绛紫等色彩作地，再利用各种颜色的彩料以双钩技法描绘缠枝牡丹、月季、莲花等花卉图案，且有花无鸟。也有在四个花朵中分别填写“万”、“寿”、“长”、“春”等祝寿语者，装饰风格严谨华丽。所用彩料系从西洋进口，所用画稿由宫中造办处下属的如意馆提供。由于施彩较厚，致使纹样有堆凸之感，且出现细小裂纹。康熙时期的珐琅彩瓷器中，也有个别直接在宫中旧藏明代永乐白瓷盘上施彩者。

         康熙珐琅彩瓷的造型，以小型器皿为主，主要为瓶、盒、盘、碗、杯、壶等，其中以碗的数量较多，而瓶、壶的造型则非常少见。如这款红地珐琅彩富贵纹碗，

         康熙后期清宫彩瓷一改此前雄丽苍劲之风格，特别在吸纳西洋技艺之后，彩料细腻柔和，气息婉约清新，以致名品迭出，惊艳古今，焕发彩瓷魅力之新姿采，下启雍乾之世华丽彩瓷之先声。

艺术点评：

       此藏品器底有“康熙御制”双行四字红料楷书款，外罩双方框，字体工隽挺拔。口微外撇，碗壁内收，圈足边沿切修规整。胎质洁白似玉，缜密细腻，釉料纯净光亮，胎釉紧密相合。所施料彩明艳，造型端庄。碗外以红彩为地，以黄、蓝、绿、粉等色绘缠枝牡丹花纹，或含苞，或绽放，婀娜多姿，花叶舒蜷展缩，意雅趣真。整体绘画简明干练直述主题，线条表现优美，尤其是四朵以竞相开放的姿态来呈现的花朵，将牡丹的国色天香、雍容华贵表现得淋漓尽致。自自唐代以来，牡丹颇受世人喜爱，被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征，被称为“富贵之花”，寓意吉祥。具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！