范曾，1938年7月5日出生于江苏南通。字十翼，别署抱冲斋主。中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。北京大学讲席教授、北京大学中国画法研究院名誉院长，南开大学终身教授、博士生导师，山东大学艺术学院名誉院长，南通大学终身教授，中国艺术研究院博士生导师、终身研究员，中国国家博物馆书画院名誉院长，稽山书院、盘山书院山长，英国格拉斯哥大学、加拿大阿尔伯塔大学名誉文学博士。范曾提倡“回归古典、回归自然”，身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“新古典主义”艺术的先河。2011年，荣获中华艺文奖终身成就奖。2022年北京冬奥会期间，获得“国际奥委会主席杯奖”。代表作品有《大丈夫之词》《中国画研究法》《庄子显灵记》《范曾简墨》等。

彩墨画作为中国绘画的早期主流形态，发展脉络贯穿数千年，从先秦至魏晋的勾勒填色技法奠定基础，到隋唐迎来鼎盛，确立了以青绿山水为代表的独立艺术门类；五代两宋间，在院体重彩传统延续的同时，文人画推动彩墨与水墨技法深度融合，形成小青绿等兼具笔墨意趣与色彩雅致的新范式；元明清时期，彩墨画在继承传统矿物颜料设色体系的基础上，持续融入文人审美与笔墨精神，不断拓展技法边界与表现题材，最终形成贯穿山水、人物、花鸟全门类的完整艺术体系，与水墨画并行发展、相互渗透，共同构成中国画的核心脉络。

中国人物画家主张：以形写神、形神兼备。紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分别主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。人物画中使用的笔墨技巧与技法，在工笔设色、白描和小写意作品中，更重视笔法的基干作用，为此创造了十八描。笔法或描法一方面服从于形象的结构质感、量感与神情，另方面也要传达作者的感情，同时还用以体现作者的个人风格。在写意人物画中，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，一笔落纸，既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难易程度远胜于山水花鸟画。被称为行乐图的人物肖像画，一律把人物置于最易展现其气质品格的特定景物中，具有不同于一般肖像画的特点。在色彩使用与诗书画印的结合上 ，人物画具有一般中国画的特色。

此幅范曾款《忠义千秋》关公属典型设色写意彩墨人物画，契合画家 “以诗为魂，以书为骨” 的核心艺术主张，范曾曾提出中国画首重骨法用笔，线条承载书法气韵与人物精神，作画讲求以写代描、下笔一气呵成，追求色不掩墨、艳而不俗的古雅格调；作品以独创的范氏铁线描为骨架，融汇历代白描笔法与行书笔意，劲挺顿挫的墨线勾勒出关公雄健伟岸的身形，浓淡焦墨分层塑造须发、山石与兵器层次，再大面积铺染朱红袍服、暗紫内衬，墨骨立形、淡彩传神，色彩烘托人物忠义威仪却不遮蔽笔墨线条的风骨，寥寥笔墨便兼具线条韵律、人物精神与传统文人画雅致气韵，完整呈现其线条为根、墨色为本、赋彩衬神的标志性绘画技艺。

艺术点评：

这幅为范曾所作《忠义千秋》关公设色彩墨人物国画，秉持画家 “以诗为魂，以书为骨” 的艺术理念，画作依托独创铁线描技法，融合书法笔意勾勒人物轮廓，劲挺顿挫的墨线塑造出关公魁梧雄峻的英雄体态，浓淡层次分明的墨色刻画须发、兵器与山石草木，再以大面积鲜亮朱红渲染外袍、暗紫晕染内衬，遵循其 “墨为骨、色为辅，色不掩墨、艳而不俗” 的创作追求，浓墨线条始终统领画面，明艳红袍烘托出关公忠义勇武的凛然气度，配上行书题字与印章相得益彰，笔墨、赋彩、诗文相融，尽显兼具传统白描底蕴与鲜明个人风格的写意人物画神韵。具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！

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