刘士苓，字百鸣，号逢华园主，天津人士，1978 年入伍，历经二十一年军旅生涯，长期在部队负责文化宣传相关工作，现为中国书画院院士、河北省美术家协会会员、河北省书法家协会会员，还被河北省爱心互助协会授予爱心书画家称号。她自幼钟情绘画，尤为推崇齐白石大写意花鸟艺术，多方寻访后拜入齐白石高徒何景五门下潜心研习齐派花鸟，为何景五先生唯一女弟子，其师何景五曾求学于北平艺专，受徐悲鸿、齐白石、陈半丁等多位艺术大家亲授，刘士苓由此习得齐派笔墨真传，秉持 “游于艺” 的创作理念博览群书、博采众长，承袭了齐派画作气势磅礴、笔墨雄浑滋润、色彩浓艳明快、造型简练生动、意境浑厚质朴的艺术特点，并在此基础上自主探索创新，后续又拜慈旭先生为师，受其泼墨泼彩山水画风深度启发，独创泼彩泼墨花鸟画法，让作品兼具丰富内涵与传统古韵；其创作主攻花鸟，兼涉山水与书法，整体画风大气隽永、气韵生动、富有蓬勃生命力，笔下向日葵潇洒灵动、独具风貌，曾获名家贾大年在燕赵都市报撰文高度评价，多幅作品在各类书画赛事中斩获奖项，业内口碑与大众认可度俱佳。

花鸟画，中国画的一种，是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等支科。中国花鸟画集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。它往往通过抒写作者的思想感情,体现时代精神，间接反映社会生活，在世界各民族同类题材的绘画中表现出十分鲜明的特点。其技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画，介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。

写意花鸟画作为中国画人物、山水、花鸟三大核心画科之一，是以花草蔬果、禽鸟鱼虫等自然物象为描绘对象、以写意笔法为创作核心的国画门类，与精工细染、侧重精细描摹的工笔花鸟互为补充，其核心要义在于 “以形写神、借物抒情”，不拘泥于物象外形的精准复刻，重在捕捉事物内在气韵与精神内核，抒发创作者的志趣心境与人文感悟，内部又可分为小写意与大写意两大分支，小写意笔法相对含蓄收敛，兼顾造型写实度与笔墨韵味，大写意则笔墨酣畅奔放、高度概括凝练，多用泼墨泼彩、大块皴擦的极简手法突出神韵，近现代齐白石便是大写意花鸟的集大成者；写意花鸟恪守书画同源的艺术准则，将书法笔法融入绘画创作，依靠焦、浓、重、淡、清丰富墨色层次与宣纸自然晕染的肌理塑造画面，不照搬西式透视明暗体系，还常搭配题诗落款、篆刻印章完善整体构图，同时习惯为草木禽鸟赋予吉祥文化寓意，充分彰显了中式美学重意境、尚含蓄、追求天人合一的独特艺术内核。

刘士苓此作走齐派大写意笔墨路子，运笔奔放洒脱，画公鸡以大块泼墨表现躯体羽翼，墨色干湿浓淡层次丰富，长尾运笔迅疾有力，寥寥几笔便把雄鸡昂扬雄健的神态勾勒到位，线条凝练概括极具写意神韵；寿桃叶片以劲挺墨线勾勒轮廓再填色，果实淡彩晕染温润饱满，湖石用重彩辅以焦墨皴擦，厚重苍拙，整幅画面墨与色交融和谐，构图虚实错落，题字书法笔墨老辣，书画印融为一体，笔墨简练传神，气韵朴拙大气，以极简笔墨塑造物象神韵，将传统写意花鸟画以形写神、寄情于物的艺术特点充分展现。

艺术点评：

此幅题为《多寿多福》的齐派大写意花鸟作品，整体构图饱满舒展，笔墨承袭经典写意画风，一只神采昂扬的雄鸡踏于青绿色泼彩山石之上，以浓淡虚实的水墨皴擦表现鸡尾与羽翼的蓬松质感，红冠白羽对比鲜明，身姿雄健生动，暗含大吉大利的美好寓意；画面右上方桃枝虬曲舒展，片片绿叶脉络清晰、墨色层次丰富，数颗寿桃晕染朱红暖色，饱满丰硕，是传统书画里长寿安康的经典象征。雄鸡与寿桃两大吉祥物象相互映衬，搭配左侧书法题款与钤印，诗、书、画、印融为一体，用笔豪放洒脱，设色温润雅致，将多福多寿、吉祥顺遂的传统美好祈愿尽数融入笔墨之中，气韵古朴祥和，兼具浓厚的民俗文化意蕴与国画写意艺术美感。具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值！

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