青釉粉彩缠枝花卉纹描金执壶
景德镇瓷器以白瓷为闻名，素有"白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬"之称，品种齐全，曾达三千多种品名。瓷质优良，造型轻巧，装饰多样。
在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等，其中尤以青花、粉彩产品为大宗，颜色釉为名产。釉色品种很多，有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统，即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等，均用"还原焰"烧成，产品驰名世界， 是称誉世界的古代陶瓷艺术杰出代表之一。
2005年04月15日，原国家质检总局批准对"景德镇瓷器"实施原产地域产品保护。
景德镇瓷器自古以来，名扬天下。在琳琅满目的瓷器中，最著名的有典雅素净的青花瓷，明净剔透的青花玲珑瓷，五彩缤纷的颜色釉瓷，幽静雅致的青花影青瓷，古朴清丽的古彩瓷，万紫千红的新彩瓷，明丽隽秀的窑彩瓷，别开生面的综合装饰瓷等。这些珍贵的名瓷，被人们誉为"中华民族文化之精华"、"瓷国之瑰宝"。
粉彩瓷
粉彩亦称软彩，是瓷器的釉上装饰，自清康熙晚期开始，到雍正、乾隆年代，日臻完善。其制法是:先在白胎瓷器上勾出图案轮廓，再堆填色料，在摄氏七百多度的温度下烧煅而成，颜色柔和，画工细腻工整，既有国画风味，又有浮雕感，画面充满着浓郁的民族特色。有以中国历史故事和神话为主的人物、有秀丽多彩的山水、有栩栩如生鸟翎毛，有工整对称的几何图案。
颜色釉瓷
色釉瓷又称颜色釉瓷，是依靠釉水色彩的变化来装饰瓷器的。通常在釉料之中调整各种微量元素的含量，就能达到改变釉色的目的，如铜红、钴兰、铁黑、铅绿等等。在釉料里加上某种氧化金属，经过焙烧以后，就会显现出某种固有的色泽，影响色釉成色的主要是起着色剂作用的金属氧化物，此外还与釉料的组成，料度大小，烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。
景德镇素有"瓷都"之称，这里千年窑火不断，其瓷器以"白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬"的独特风格蜚声海内外。景德镇手工制瓷工艺的所在区域主要是景德镇市城乡各地(新厂;老厂;樊家井;三闾庙;高新区等)。
千余年来，景德镇制瓷业集历代名窑之大成，汇各地技艺之精华，形成了独树一帜的手工制瓷工艺生产体系，创造了中国陶瓷史上最辉煌灿烂的一段历史。其成就之高、影响之大、技艺之精湛、品种之齐全，是任何时代，任何其他窑场都难以企及的。
景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。尤其以"白瓷"最为有名。白瓷的瓷质具有其独特的风格和特色，青花、玲珑、粉彩、颜色釉，合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品，雕塑瓷为中国传统工艺美术品。景德镇陶瓷艺术是中国文化宝库中的重要财富。
创始人
赵慨(304-?)字叔朋，河北滏阳(今河北省邯郸市磁县)人。晋代陶工，景德镇瓷器师祖。早年在福建、浙江、江西为官，因不趋炎附势，疾恶如仇，得罪上司和僚属，遭奸臣所害，降职贬官，来到新平镇隐居。在浙江为官时了解和掌握了越窑制瓷技艺，对新平镇陶瓷的胎釉配制、成形和焙烧等工艺作一系列重大改革，以提高当地制瓷技术水平和产品质量，对推动新平镇烧造制品由陶器阶段进人瓷器阶段起重要作用，受到后人尊敬爱戴，称为"制瓷师主"。据《浮梁县志》载，"道通神秘，法济生灵……镇民多陶，悉资神佑。"明洪熙年间，少监张善始祀佑陶之神，在镇内御瓷厂建起了一座"师主庙"，后又称"佑陶灵祠"，尊赵慨为"师主"、"佑陶之神"。明人詹珊作《师主庙记》。
景德镇瓷器从汉朝开始烧制陶器，距今1800多年，从东晋开始烧制瓷器，距今1600多年。景德镇素有"瓷都"之称。景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特。
考古发掘表明，景德镇自五代开始生产瓷器，宋、元两代迅速发展，至明、清时在珠山设御厂，成为全国的制瓷中心。
景德镇瓷雕制作可以追溯到一千四百多年前，远在隋代就有"狮"、"象"、大兽的制作。千姿百态、栩栩如生;装饰丰富，有高温色釉、釉下五彩、青花斗彩、新花粉彩等;艺术表现力强，有的庄重浑厚，有的典雅清新，有的富丽堂煌，鲜艳夺目。
景德镇瓷业习俗是景德镇制瓷历史的重要组成部分。景德镇在宋代出现"村村窑火，户户陶埏"的景观，瓷业习俗已具雏形。
落款：景德镇制
从民窑来说，最晚自宋末元初起，景德镇制瓷业烧、做两行便开始分立。"陶食工，不受艺佣，帚赁窑主，以相附合"。清代才出现兼营烧做两行的"烧囵窑户"。同时，民窑业也具有完善的生产体系。这个体系分为不同的行业，各行各业都有其行帮组织，他们既各自独立经营，又处在经常的互相联系中。由于分工不同，工匠必须各自掌握一种专门技艺，并以此为终身职业。这对工匠的工艺水平的提高和技艺的娴熟提供了有力的保证，也为新工艺的创造提供了更多的机会。景德镇明清时期的制瓷工艺成就，是与景德镇瓷业生产分工细致的特点分不开的。
大量系生活用瓷和陈设用瓷，以白瓷为著，素有"白如玉，明如镜，薄如纸，声如磐"之称，品种齐全，曾达三干多种品名。瓷质优良，造型轻巧，装饰多样。在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等，其中尤以青花、粉彩产品为大宗，颜色釉为名产。釉色品种很多，有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统，即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等，均用"还原焰"烧成。产品驰名世界。
中国古代造瓷，在釉色方面，素有崇尚青色传统，以青为贵。以前的各朝所追求的色调，无非是浓淡不一，意境略异的青色瓷，而且，重色釉也不曾有过彩绘。景德镇窑在北宋时期，仿效了青白玉的色调和湿润的质感，创造性地烧造出了一种"土白壤而埴、质薄腻、色滋润"的青白瓷，使青瓷艺术达到了高峰。这种青白瓷大部分在坯体上刻暗花纹，薄剔而成为透明飞凤等花纹，内外均可映见，釉而隐现青色，故又称影青瓷。这种影青瓷当时则著行海内，天下均称为景德镇瓷器，从而使景德镇在南北各大窑之间，崭露头角，争得一席之地。
清代，中国瓷器的生产进入了一个新的历史时期，特别是雍正产品，以其胎细釉润，纹样典雅精美而独树一帜。粉彩鹌鹑图瓶便是其中的一件绝世佳品，这种在彩料中采用金红着色，并运用玻璃白打底渲染的新工艺，不仅能将图案的阴阳面生动逼真地表现出来，而且比传统的五彩色泽更柔和淡雅，特别是配上细白的胎壁后，更加精美，让人有爱不释手之感。
ya pian战争以后，中国沦为半封建半殖民地社会，中国的民族工业受到了严重摧残，千载名窑也停滞而趋向衰落。陶瓷生产水平继续下滑，生产规模也日趋萎缩，制造工艺上仍沿行旧法。
新中国成立后，景瓷获得空前发展。1949年建国以后，陶瓷工业作为景德镇市主导产业有了长足的发展，在计划经济年代，景瓷凭着号称拥有十大瓷厂的整体实力，依托当时中国建陶行业龙头企业景德镇瓷厂、江西最大的工业陶瓷企业景德镇电瓷电器公司、一批部省属电子陶瓷企业，景瓷在日用瓷、艺术瓷、工业瓷、建筑瓷、电子陶瓷领域全面开花，并形成了规模优势和品牌效益。无论在内销市场还是在国际市场，景德镇均以"大而全"的"大陶瓷"生产格局。20世纪80年代末90年代初，景德镇以占江西省3%的人口，上缴的税收却占全省的20%，成为江西省重要的工业基地
景德镇在"集大成"之后，又将其精湛的制瓷工艺传播开来，促进了全国及世界各产瓷区制瓷业的蓬勃发展。因此，景德镇手工制瓷工艺及生产体系不愧为中国陶瓷业中的杰出代表，体现了中国的资本主义萌芽，是中华民族传统文化的重要组成部分，同时也是我国与东西方各民族经济、文化交流的重要纽带。当地政府在上世纪八十年代，为配合城区改造，保护一批历史文化遗迹，把散落在市区的部分古窑场、古作坊、古建筑异地集中保护，建立了景德镇陶瓷历史博览区，整个博览区由古窑和陶瓷历史博物馆两大景区组成，是景德镇最重要的陶瓷文化旅游区之一，也被国内外专家和陶瓷爱好者称为"活的陶瓷博物馆"。
执壶最初的造型是由青铜器而来，南北朝早期的青瓷当中，已经完成了这种执壶的造型。其后在唐宋两代是金银器中的一种酒具，这从唐宋绘画上是很容易看到的。直到现在，还有宋代青白瓷的执壶流传下来。
执壶又称"注子"、"注壶"，隋代出现的酒具。唐前期器呈盘口，短颈、鼓腹，圆筒形或六角形短直流、曲柄，壶体较矮，鼓腹，假圈足。唐中晚期大量流行，基本取代了鸡首壶、凤首壶等。这时期执壶式样繁多，有短流、长流、曲柄、直柄等数种;五代至北宋器身渐高，通体多压4-6条瓜棱，流渐趋细长微曲，曲柄高于壶口，平底变为圈足并多有注碗相配;元器多为玉壶春瓶式，弯流与壶颈之间以S形饰件相连;明、清之后，造型增多，多用作茶具。唐宋时，越窑、长沙窑、耀州窑、景德镇窑、繁昌窑、磁灶窑等均大量烧造。元明清时期，以景德镇烧制的青花器为多，龙泉窑也生产部分青釉制品。
执壶，最初的造型是由青铜器而来，南北朝早期的青瓷当中，已经完成了这种执壶的造型。其后在唐宋两代是金银器中的一种酒具，这从唐宋绘画上是很容易看到的。直到现在，还有宋代青白瓷的执壶流传下来。明代青花执壶，采用了金银器执壶造型的优点，安定、秀美而灵活。因为瓷的质料和青花绘画的关系，青花执壶显得高妙隽雅，正如明代同形状的雕漆器'仙盏瓶'一样，能够唤起一种梦幻感觉。
壶身主体采取了瓶的形状。如果把盖子、柄(把手)、流(壶嘴)都省略去，它便是一只美丽的花瓶。这只花瓶口小、颈长、肩削、腹重、足底短小而蜷缩，圈足宛然一只玉壶春式的花瓶，瓶的重心在下半部，造型沉稳。其他附件则是为了使这个美丽的瓶状器物具有壶的作用而加上去的。
壶嘴的设计对于线的运用非常流利，在造型上是使一条向上斜挑起来的弧线，从壶身的一端向空间延伸开去，略呈抛物线形状。壶嘴的顶端和壶身保持较大的距离，构成大约30°的锐角。同时顶端微细，增加了自然飘洒的感觉，避免了突兀钝重的缺点。壶身另一面的把手像一条彩结一样，滑腻而婉转地附在壶身上。有的执壶还在把手的两端塑造成如意形图案，表示它不是和壶身生硬接上去的，而是从应用出发，又顾及到审美要求的一种配合。同时还对称地调整了壶嘴和壶身的关系，使它左右均衡，不偏不倚，重心适宜。
釉面温润如玉
执壶附件的次要部分是壶盖以连在壶嘴和壶颈之间的云形托子，还有壶身下面的底足……底足把壶身托住，使它的主要部分更加明显，起着连接作用的一块云形托子，安排灵巧而适当。它和把手对称起来，补充了壶嘴上部和壶身之间的空隙，使向上斜挑出去的壶嘴稳定下来，改变了壶嘴孤单细弱的情况，同时还增加了装饰的美。而且因为壶嘴细长，有了这个饰件还可以在烧造时防止壶嘴变形。而这种立体图案，这种空间艺术是完全服从使用的需要，不是单纯为了追求装饰的美才这样做的。
艺术点评：
青釉粉彩缠枝花卉纹描金执壶
宝塔盖 细长颈，斜溜肩，圆收腹，圈足，器皿完整，，整体品相教美，展现出瓷器的韵美姿态。通体苏青料与国产料绘制，青釉和粉彩发色艳丽深沉，执壶的流口与手柄处有描金，壶身采用缠枝花卉纹，刻画生动，栩栩如生，青釉面温润如玉，皇家御品在制作时才有此图案和工艺。此品采用粉彩描金工艺、绘制百花纹雍容华丽。壶嘴的设计非常流利，向上挑起的弧线从壶身一端延伸，略呈抛物状。壶身另一面的把手似缠枝滑腻而婉转地附在壶身上。壶嘴、把手采用描金工艺，整体不仅顾及到审美要求的一种配合，同时对称地调整了壶嘴和壶身的关系，使它重心适宜。皇家用品的表现，透露执壶出奢华雍容的尊贵，观此执壶，造型之优美,流畅之大气，无处不透露出皇家的经典的风格，具有一定的文化艺术欣赏价值和收藏价值！
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