籍更森书法作品
籍更森：
男，汉族，1956年生
世界杰出华人
苏富比国际艺术研究院终身院士
人民艺术家协会副会长
益昌书画院副院长
中国将军书画院特聘研究员
中国发明协会会员
中国城市高校“诚信导师”
首都经贸大学MBA客座教授
中国管理科学院特聘研究员
教育部《全脑功能开发》课题组组长
中国东盟论坛艺术总监
中国国际文艺家协会常务理事兼书法家协会副主席
籍更森，知名学者、教授、著名书画家、发明家。对中国传统文化、古典文学、国学有着深刻的理解和研究。在传统中国书法、绘画中，籍更森先生的书法以行草书为代表，国画则以画竹为见长。墨竹《虚心 劲节 正气 清风》四条屏被中国美术馆收藏。现任全国多所艺术院校客座教授。获《中国城市高校诚信导师》《中华优秀书画家》《中国当代书画风云人物》《中国最具责任感艺术家》等称号。
中国的书法艺术博大精深，渊远流长，不断汲取中华民族文化的精华，与中华民族共生共存，经数世纪的交流与融合，至今已达到一个最具兴盛的时代。为使中华民族的书画艺术得以传承发展，文化部力邀中国书画界泰斗级人物欧阳中石、沈鹏、李铎，张海从文化素养，艺术造诣，书画风格，对传统国学的理解深度及道德修养方面等全方位考察，肯定了籍更森在中华民族书画艺术的成就。
2012年12月，当今书画界最具影响力，最具个人风格，最具代表性的五位艺术名家的《走近中国艺术大师》一书问世了，此书的问世意义深远。书中囊括了欧阳中石、籍更森、沈鹏、李铎，张海在内的五位国家级艺术大师的作品，为中国书法、绘画的代表作，也呈现了中华民族深厚的文化底蕴与精神文明。展示了对自然，对人生的独特的艺术思考方式。而且欧阳中石、沈鹏、李铎，张海四位书界元老特别要求由籍更森题写此书的书名。
《走进中国艺术大师》一书出版后，在全国引起巨大反响，当我们向籍更森先生表示祝贺时，籍先生脸色凝重的说：“书画界我是小字辈，欧阳中石老师、沈鹏老师、李铎老师、张海老师等是我的老师又是老前辈推荐我来写《走进中国艺术大师》的书名，是对我的厚爱、肯定，又给予我期望。我既兴奋又觉得非常惭愧同时感觉自己身兼重担，任重道远，不敢有一丝懈怠。我一定加倍努力绝不辜负几位老前辈对我的信任厚爱与期望。所以我无论去到哪里，一有机会我都背上我的笔和印章进行书画交流，为中华民族的优秀传统文化发扬光大全力以赴，尽自己最大的努力。”
多年来，籍更森先生的所有书画作品拍卖款项都捐给了灾区，或建立了希望小学，或资助了贫困学生，自己分毫未取。籍更森先生对国学也有自己深刻的理解，他兼任全国十几所大学客座教授，以传统国学为主线，以自己的亲身经历感悟，给大学生讲人生，讲奋斗，讲创业，讲创新，讲成才，讲成功。“人品决定作品”，也在他的作品中得以充分展现，恐怕这也是欧阳中石等书画界老前辈肯定推举他的原因之一吧。
籍更森善长画竹，他画的水墨竹子，错落有致，大气蓬勃，浓淡相宜，清劲秀美，给人一种与众不同的享受。籍更森先生画竹是因为爱竹。籍先生赞赏竹的品格，推崇竹的精神，崇尚一个人要像竹子那样有气有节，籍先生告诉我：竹、虚心、节坚、常青、傲寒…………它饱经风霜，立茫茫原野之上，扎辽阔大地之中。四季交替，它总是傲然伫立，碧绿常青，生机勃勃，我国的竹文化由来已久，籍更森爱竹，不单是爱它的秀美，更爱它的高洁、它刚正不阿的性格，它不畏风霜严寒的坚毅。籍先生说这也是做人的根本所在。
“字，是书者人品的写真。”透过他本人的作品和言行，也让人们从中看到了他的人品，籍更森的书法作品多为行书。字体规整而不拘谨，洒脱却有章法，将传统与现代结合，神形兼备，结构谨严。靠着传统书法艺术的扎实根基，形成了籍氏风格与特色。他是一位靠心灵来写字绘画的志士，更是用爱心践行中华优秀文化的传播者，是我们后辈学习的楷模。
籍更森先生不仅是一位知名的书画家。更是一位大慈善家。只要是有关慈善的活动籍先生都会在百忙之中抽出时间来参加。20多年来，向河北，山西，内蒙，陕西，甘肃、广西等贫困山区及地震灾区无偿捐助价值1500余万元的助学用品和财物。还资助多名贫困学生。“圣人不积，既以为人己愈有，既以与人己愈多，天之道，利而不害，圣人之道，为而不争”—道德经第81章；幸福不是财富的增加而是欲望的减少，快乐不是得到的多，而是计较的少，上善若水，厚德载物。籍更森先生就是这样一位心身力行者。
2013年4月中国诚信公益表彰大会在北京长安大饭店召开，大会由中国信用建设促进会，中国市场学会信用工作委员会，中国管理科学院诚信评价研究中心，商务部国际贸易合作研究院信用等级认证中心，在全国评定出了六位全国高校优秀诚信导师。籍更森先生位列其中。
籍更森先生以崇高人格魅力和杰出的创新管理和艺术成就，在国内外屡获殊荣，并多次受到国家有关部委的表彰，先后获得“中国杰出民营企业家”、“中国公益楷模”、“世界杰出华人企业家领袖”等上百项殊荣。籍更森先生个人爱好兴趣广泛，多项发明获国家专利。其中教育科技系列发明获中国专利技术发明金奖，荣获中央电视台教育科学频道《我爱发明》“新金点子”发明奖，入编《中国当代艺术名家》、《人民艺术家三六五》、《中国当代书画风云人物》，《中国当代名人录》、《杰出华人大辞典》《当代名人大辞典》等。
籍更森先生说：在未来的生活中，他还会不遗余力地帮助需要帮助的人，在个人的艺术道路上，不断努力，不断进取，把中华民族的文化艺术传承、发扬、光大！
“无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐”，这是世人对书法这种中国特有的艺术形式的恰当评价。自古而今，文辞无形而书法如烙。那些或飘矫、或严谨、或如烟云落雨或如杨柳当风的笔划，都深深记录着千年的历史。当我们铺开眼前的墨卷，一幅幅不是隶篆真草，那字中其实是扑面而来的风流魏晋、雍容盛唐，还有宋之放逸，明之工稳……徜徉墨海，如品美酒，或酣或醉，实在都是至美的境界。
一、书法的审美标准
一般地说，“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构；“神”主要指书法的神采意味。
（一）书法的点画线条
书法的点画线条具有无限的表现力，它本身抽象，所构成的书法形象也无所确指，却要把全部美的特质包容其中。这样，对书法的点画线条就提出了特殊的要求。要求具有力量感、节奏感和立体感。
1、力量感
点画线条的力量感是线条美的要素之一。它是一种比喻，指点画线条在人心中唤起的力的感觉。早在汉代，蔡邕《九势》就对点画线条作出了专门的研究，指出“藏头护尾，力在字中”，“令笔心常在点画中行”，“点画势尽，力收之”。要求点画要深藏圭角，有往必收，有始有终，便于展示力度。需要注意的是，我们强调藏头护尾，不露圭角，并不是说可以忽略中间行笔。中间行笔必须取涩势中锋，以使点画线条浑圆淳和，温而不柔，力含其中。但是，点画线条的起止并非都是深藏圭角不露锋芒的(大篆、小篆均须藏锋)。书法中往往根据需要藏露结合，尤其在行草书中，千变万化。欣赏时，既要注意起止的承接和呼应，又要注意中段是否浮滑轻薄。
2、节奏感
节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化。书法由于在创作过程中运笔用力大小以及速度快慢不同，产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化，使书法的点画线条产生了节奏。汉字的笔画长短、大小不等，更加强了书法中点画线条的节奏感。一般而言，静态的书体(如篆书、隶书、楷书)节奏感较弱，动态的书体(行书、草书)节奏感较强，变化也较为丰富。
3、立体感
立体感是中锋用笔的结果。中锋写出的笔画，“映日视之，画之中心，有一缕浓墨，正当其中，至于折处，亦当中无有偏侧。”这样，点画线条才能饱满圆实，浑厚圆润。因而，中锋用笔历来很受重视。但是，我们不能发现，在书法创作中侧锋用笔也随处可见。除小篆以外，其他书体都离不开侧锋。尤其是在行草书中，侧锋作为中锋的补充和陪衬，更是随处可见。
中国书法的发展历经三千多年的历史，从公元前十一世纪我国就产生了书法艺术，甲骨文就是先用毛笔书写然后契刻的，有的刻后还用毛笔填朱或填墨。在漫长的岁月中，汉字演变经过了甲骨、篆、行、草、楷各个发展阶段，出现了众多的流派和书家。涌现了王羲之、颜真卿、怀素这样伟大的书法家，流传下数以万计的千古不朽的宝贵遗产，可以说是异彩纷呈。
艺术点评：
籍更森先生勤奋好学，兴趣广泛，爱好传统文化，喜欢古典文学，传统哲学，尤其酷爱书画艺术，籍更森先生研习书法，数十年如一日，尤善行书。其用笔的枯涩与洒脱，散漫之中的法度，飘逸轻松中的矜持，貌似悠闲的内敛，使他成为了当今书法界的风云人物，籍更森先生致力于研究国学，并且已取得了很大的成就，这也为他进行书法创作，奠定了坚实的基础。 所谓“字品乃人品也”。籍更森先生为人正派，性格开朗，举止大方，谈吐温和，待人礼貌、真诚、豁达。他淡泊名利，静心于笔墨之间。在其作品中，他的字体端庄大气，内藏筋骨，外露秀美，自然流畅，韵味丰富，使人心怀大开，品读他的作品是一种精神享受，从中足见其人风采，不忍释手。书法用笔要有粗细变化，细若游丝，粗如枝干，但线条要结实，有张力，笔锋自然转换，线断而意不断。无论是笔墨力度、线条质量、细节变化、设色高雅、都非同凡响。此 籍更森书法具有一定的收藏价值和文化艺术欣赏价值！
以上全部内容为平台主观观点文化包装，不代表任何藏品实际价值与真伪鉴定，藏友自行看待与区分
