“八骏图”佚名

      马，威武、雄浑、豪迈，它驰骋在沙场尘烟中，陪伴着人们书写历史篇章。它是真正的英雄，真正的勇士。马，高贵而忠诚，当它被人类所征服之后，便默默付出。主人有难，它慷慨以赴，死而后已，却不计回报；主人有愠，便温柔敦厚，不事张扬。

     历代以来，无数丹青圣手将马的形象用画笔记录下来。人与马的千年情思，跃然眼前。

       “骏马奔腾似潮涌，一日千里独行空“这是多骏马的盛誉。古往今来多少文人墨客以骏马入画，绘画出一幅幅名画骏马图，如今擅长画马的画家依旧不少，名画骏马图也是不计其数。嘉汉给大家带来一幅绝好的骏马图:

        马，在中国古代一直是民族生命力的代表和强盛富有的象征，古代神话传说中有很多关于千里马、神马、天马的记载。《山海经》称，大禹的父亲鲧原是天上白马，是黄帝的孙子。黄帝生骆明，骆明生白马，白马就是鲧。

　　在我国，马的形象最早见于商代的甲骨文，后来，青铜器上的狩猎图也出现了马的形象。秦汉时期，人们更加重视描绘和塑造马的艺术形象，秦代的兵马俑表现马的形象有明显的写实风格，汉代画像石中有《马戏图》，形象生动逼真。汉代还出现了专业的动物画家，据《西京杂记》记载，汉代画家陈敞、刘白、龚宽都“工为牛马飞鸟”。

　　至于画马专科，则始于南北朝时期，画马名家首推南齐毛惠远和北齐杨子华。毛惠远作品见于著录的有《白马图》和《骑马变势图》，他还写过专著《装马谱》，可惜没有留传下来。康张彦远《历代名画记》称， 杨子华“尝画马于壁，夜听啼啮长鸣，如索水草”。把饿马的形象表现得极为生动。隋代展子虔最擅画马，他画立马有“走势”，画卧马“则腹有腾骧走跃势”。展子虔所作的《游春图》中有两人骑马向北，两人骑马向东，马的尺寸虽小，却很有动感。

      水墨画是由水和墨调配成不同深浅的墨色所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成墨水画。线条中锋笔，侧锋笔，顺锋和逆锋，点染，擦，破墨，拨墨的技法。墨于水的变化分为五色。画成作品，题款，盖章。就是完整的墨水画作品。

      基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡(黑、白、灰)层次。别有一番韵味称为"墨韵"。而形成水墨为主的一种绘画形式。

        中国画的一种。指纯用水墨所作之画。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明朝及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。

       "墨即是色"，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，"墨分五彩"，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云:"江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。"就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现"水晕墨章"之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有"如兼五彩"的艺术效果。唐代王维对画体提后人宗之。

       长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。水墨画是中国画的一个分支结构，是组成中国画体系的元素之一。从物理的角度，水墨画就是用毛笔蘸着墨和水的合成物，描绘在宣纸上的一种绘画形式。对此评论家王进玉称，水墨画是一个特殊画种，虽看似纯用宣纸和墨来作画，但却是中国本土所特有的、具有渊源历史传承与深厚文化积淀的一门精深的东方艺术。

        水墨画是中国汉族特色较强的一种绘画艺术形式，借助具有本民族特色的绘画工具和材料(毛笔、宣纸和墨)，表现具有意象和意境的绘画。其特征主要有两个方面，一是从工具材料上来说，水墨画具有水乳交融，酣畅淋漓的艺术效果。具体地说就是将水、墨和宣纸的属性特征很好地体现出来，如水墨相调，出现干湿浓淡的层次;再有水墨和宣纸相融，产生溵湿渗透的特殊效果。二是水墨画表现特征，由于水墨和宣纸的交融渗透，善于表现似像非像的物象特征，即意象。这种意象效果能使人产生丰富的遐想，符合"中国绘画注重意境"的审美理想。

艺术点评：

       画马尤为注重马匹的解剖结构,采用短细的小线来造型,讲究马匹皮毛质感的表达,强调马匹的立体感和厚重感,颇有杜甫诗咏画马的境界:“须臾九重真龙出,一洗万古凡马空。”有的回首顾盼，有的一往直前，有的在奋力嘶鸣，仿佛都要破纸而出。都说画马难画骨，此图中不仅画出了马骨，更画出了马的神，形态各异，栩栩如生，整体意境优美，具有一定的收藏价值和文化艺术收藏价值！

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